Cette étude a pu être menée avec le concours du groupe Audiens en lien avec l'Afdas et les organismes de formation concernés.

Le centre national de la fonction publique publie un cahier réalisé par les élèves administrateurs territoriaux intitulé : 5 minutes pour comprendre la réforme territoriale

Ce cahier fait suite aux "ateliers de la réforme" qui se sont tenus du 13 Janvier au 28 avril 2011 à travers le territoire national. Les thèmes pour comprendre ces enjeux :

• communes / intercommunalités : du bloc communal à la commune du 21ème siècle ?
• région, département : la libre administration à l’épreuve des réformes les métropoles : institutions territoriales d’un nouveau type ?
• le Grand paris : un territoire en quête de gouvernance
• le financement de l’action publique locale : nouvelles stratégies à déployer réforme et impacts organisationnels et managériaux
• quelle gouvernance des territoires après la réforme ?

Cette modification prévue sur les compétences peut avoir un impact très important sur le plan des politiques culturelles.

Avoir les moyens financiers de s'équiper est une chose, vient ensuite la nécessaire réorganisation du travail. Effectivement, ces projecteurs seront plus lourds que les anciens projecteurs 35mm qui pouvaient être manipulés par une personne seule.

La production des 518 films de l’échantillon a mobilisé 100 770 intermittents et a généré près de 576 M€ de masse salariale. Plus des trois quarts des effectifs intermittents sont salariés en tant qu’artistes interprètes (80,7 %). Ces derniers reçoivent pourtant moins d’un tiers de la masse salariale totale (31,8 %). Les personnels techniques bénéficiant du statut de cadre représentent 5,7 % des effectifs totaux et mobilisent 36,3 % de la masse salariale globale. Les emplois techniques non cadres concernent 13,7 % des intermittents employés pour la production de l’ensemble des films et 31,9 % de la masse salariale. La majorité des intermittents salariés pour la production de films de fiction cinématographique sont des hommes. Ces derniers représentent 57,6 % des effectifs et captent plus des deux tiers (68,9 %) de la masse salariale.

En voici les grandes lignes :
Près de 101 000 intermittents et une masse salariale de 576 M€ pour 518 films.
392 intermittents et une masse salariale de 1,11 M€ en moyenne par film.
Les films bénéficiaires du crédit d’impôt emploient davantage d’intermittents.
Plus le devis d’un film est élevé, plus le nombre d’intermittents est important.

]]> l.maze@reseauenscene.fr (Laure MAZE) Thu, 08 Mar 2012 13:34:24 GMT http://www.coreps-languedoc-roussillon.fr/emploi-et-cinematographie http://www.coreps-languedoc-roussillon.fr/egalite-hommefemme Ile de France, Languedoc-Roussillon, Normandie, Nord-Pas-de-Calais, Picardie, Poitou-Charente et Rhône-Alpes, les collectifs et associations se sont réunis en juillet 2011 à Avignon pour créer une Fédération interrégionale.

Quelques chiffres parlants :

• 92% des théâtres co-financés par l'État sont dirigés par des hommes.
• 97% des musiques que nous entendons dans nos institutions ont été composées par des hommes.
• 85% des textes que nous entendons ont été écrits par des hommes.
• 78% des spectacles que nous voyons ont été mis en scène par des hommes.

• Repérer les inégalités hommes femmes dans les milieux de l'art et de la culture
• Se mobiliser contre les discriminations observées
• Évoluer vers la parité professionnelle

Ce bilan a fait apparaitre notamment l'intérêt des résidences-association, qui apportent aux compagnies des moyens supplémentaires pour le temps d'une création, mais aussi leurs limites quand elles s'adressent à des compagnies en émergence, peu dotées de compétences autres qu'artistiques (par exemple la capacité de se doter d'un chargé de diffusion) et ne pouvant s'appuyer sur un solide réseau de lieux de diffusion pouvant les soutenir dans la durée. Les résidences-association ne suffisent pas seules alors à structurer et asseoir le développement de ces compagnies. Ces jeunes équipes artistiques ont un réel besoin d'espaces facilitant le questionnement de leurs projets et leur mode d'organisation, afin d'évoluer au niveau artistique, managérial et de leur gestion. Il s'agit d'essayer de les aider à passer de l'émergence à une existence pérenne, de les aider à penser leur projet dans la durée et à raisonner en terme de continuité et de pérennisation. François Deschamps.

Participation à une visite d'étude, cette aide s'adresse au personnel éducatif assurant des fonctions de gestion, d’évaluation, de formation ou de conseil et aux spécialistes et décideurs de la formation professionnelle. Le déplacement peut durer entre 3 et 5 jours. La date limite de candidature est le 30/03/12.
Pour Visites préparatoires et séminaires de contact Leonardo, les candidatures peuvent être déposées toutes l'année (6 semaines maximum avant la date de départ). La visite préparatoire, d'une durée de 5 jours maximum, permet le déplacement d'une personne par organisme (deux dans des cas dûment justifiés) et comporte un programme de travail détaillé. La durée du séminaire de contact est indiquée dans le programme du séminaire concerné (3 ou 4 jours en général).

La fédération régionale des arts de la rue Languedoc-Roussillon définit les Arts de la rue comme acte politique et éthique d'artistes ayant choisi l'espace public. Elle a pour but de soutenir la mise en œuvre, au niveau régional et départemental, des arts dans l'espace public, de développer et d'encourager les initiatives locales, tant au niveau de la création, que de la diffusion et de la formation.
Elle représente la profession, auprès des institutions et collectivités territoriales, pour l'élaboration d'une politique culturelle concernant les Arts de la Rue
Elle a pour perspective de coordonner, mettre en réseau et mutualiser les moyens nécessaires au développement de ce secteur.
En 2012, la Fédération travaillera principalement sur le développement du répertoire, notamment à travers la rencontre de nouveaux partenaires sur le territoire, et la diffusion, le suivi des colloques et réunions de concertation, le suivi des outils de diffusion et promotion.
Pour que ce projet puisse être mis en œuvre, la fédération sollicite cette année ses adhérents et sympathisants, mais aussi les opérateurs régionaux, pour qu'ils fournissent des éléments propres à objectiver la situation artistique et économique des arts de la rue en région.

La fédération des Arts de la Rue Languedoc Roussillon a choisi de s'adresser à un organisme compétent en la matière, l'Observatoire des Territoire et de la Culture (OBSTER), pour réaliser une enquête avec les moyens appropriés.

Chargée de réfléchir sur la diversification du public des conservatoires, par des approches pédagogiques fondées sur le décloisonnement des esthétiques, la valorisation de l’écoute et le développement des pratiques collectives, cette "mission de réflexion" s’est appuyée sur l’audition de nombreux acteurs de la vie musicale, de représentants de l’enseignement spécialisé, des collectivités territoriales, des parents d’élèves.
Dans ses conclusions, le rapport préconise de redéfinir les missions des conservatoires afin de décloisonner et démocratiser l’apprentissage de la musique en France.

Le rapport envisage ainsi de transformer les conservatoires en "écoles des arts" afin de créer des passerelles entre les différentes disciplines artistiques. Cette école des arts pourrait abriter, selon les cas et les situations, une EDAM (école des arts/musique), une EDAD (école des arts/danse), une EDAT (école des arts/théâtre), une EDAP (école des arts plastiques), une EDAB (école des arts visuels), une EDAC (école des arts du cirque), indique le rapport. Une charte commune de fonctionnement pédagogique serait établie au sein de ces structures. Le rapport préconise aussi de favoriser la complémentarité entre conservatoires, établissements scolaires, écoles associatives et pratiques amateurs.

Notre proposition principale, déclare Didier Lockwood, est donc de permettre à de nouveaux publics, dès leur entrée au conservatoire, d’y trouver un enseignement correspondant à leur choix. C’est la raison pour laquelle il est essentiel aujourd’hui de distinguer deux pratiques bien spécifiques de la musique : la musique dite classique de tradition écrite et la musique dite populaire de tradition orale. La mise en place au sein des conservatoires de deux pôles dédiés à ces types de musique devrait permettre par leur mise en tension d’en extraire les particularités et richesses respectives, et ainsi fonder un tronc commun d’enseignement impulsé par une meilleure prise en considération de l’oralité. Je crois fermement que la transversalité en va-et-vient entre la musique classique et la musique actuelle est possible à partir d’un tel tronc commun, quel que soit le point d’entrée.

Le FPSPP et l’État se sont entendus, le 23 janvier 2012, sur les priorités de l’annexe financière 2012 à la convention cadre triennale État/FPSPP de mars 2010, qui détermine l’affectation des ressources du fonds provenant pour l’essentiel d’une fraction de la contribution "formation" des entreprises (10 % en 2012) versée via les OPCA/Opacif. Si quelques lignes peuvent encore bouger dans les prochains jours avant la signature officielle de l’annexe, les grands équilibres ne devraient pas être modifiés, selon les gestionnaires du FPSPP.

Par ailleurs, depuis 2010, l'état prélève une partie importante de ces fonds. En 2012 ce serait 300 millions d'euros qui seraient prélevés au bénéfice de trois organismes. L’Afpa (association pour la formation professionnelle adulte) recevra 75 millions d’euros pour le financement, notamment, de la mise en œuvre des titres professionnels du ministère de l’emploi ; l’ASP (Agence de services et de paiements), ex-Cnasea, percevra 200 millions d’euros pour le financement de la rémunération des stagiaires de la formation professionnelle (demandeurs d’emploi en formation non indemnisés par Pôle emploi notamment) ; enfin, Pôle emploi recevra 25 millions d’euros "pour le financement de l’Afdef (allocation en faveur des demandeurs d’emploi en formation)" ou "Rémunération de fin de formation (R2F)".